भारतीय संगीत वाद्ययंत्र: स्ट्रिङ, हावा, पक्कै

जातीय संगीत आज धेरै लोकप्रिय छ। आधुनिक रंगको अन्तर्वार्ता संग मेलोडीहरू आधुनिकसँग, रचनाहरू विशेष आवाज र नयाँ गहिराई दिने। यसैले भारतीय संगीत वाद्ययन्त्रहरू प्रायः आज सुनेका छन् पुरानो अवस्थाका लागि मात्र, तर प्रसिद्ध कलाकारहरूको कन्सर्टमा पनि। तिनीहरूको विशेषताहरू र इतिहास तल छलफल गरिनेछ।

भारतको संगीत

गहिराईमा भारतीय सभ्यताको संगीत कला गहिरो छ। शास्त्रीय दिशा "सामेडी" वा "वेद च्याट" मा उत्पत्ति गर्दछ, यो पुरानो वैदिक उपचार मध्ये एक। मूल स्थानको आधारमा भारतको लोक संगीत यसको आफ्नै विशेषताहरू छन्। यसको परम्परा र शाखा धेरै संख्या आज धेरै लोकप्रिय छन्।

मुस्लिम विजय को समयमा राज्य को शास्त्रीय र लोक संगीत को अरब दुनिया को केहि परंपराहरु लाई अवशोषित गरे। पछि, उपनिवेशको अवधिमा तिनले युरोपियन सांस्कृतिक विशेषताहरूको प्रभावको अनुभव गरे।

संसारमा लोकप्रियता

विशेष गरी भारतीय संगीत वाद्ययन्त्रहरू र पुरातन रूपमा पुरातन राज्यको संगीत लोकप्रिय कलाकारहरूद्वारा उनीहरूको प्रयोगको लागि धन्यवाद विश्वमा जान्छन्। युरोपमा उनीहरूलाई अपील गर्ने व्यक्ति मध्ये एक, प्रसिद्ध लिवरपूल चारका सहभागी थिए। जर्ज हैरिसन नेस्टारियन साइटर को प्रयोग नर्वेजियन वुड (यो पक्षी उडेको छ) मा प्रयोग गरे। पुरातन राज्यको संगीतलाई लोकप्रिय बनाउन धेरै र ब्रिटन जॉन मैकलार्लिनले गरेका थिए। उनको जाज संलयन अक्सर भारतीय रूपाणहरु संग सजाया गएको थियो।

देशको संगीत संस्कृतिको लोकप्रियता पनि अन्तिम शताब्दीका थुप्रै सामाजिक आचरणहरूद्वारा: हिप्सी, नयाँ युग र यसैले ल्याइएको थियो। अनि निस्सन्देह, यस व्यवसायमा एक महत्त्वपूर्ण भूमिका सिनेमा द्वारा खेल्न सकिन्छ।

दुई दिशाहरू

शास्त्रीय भारतीय संगीत दुई शाखाहरूमा विभाजित छ:

• हिन्दुस्तानीः उत्तरी भारतको क्षेत्रमा उत्पन्न भयो;

• कर्नाटक: दक्षिण भारत मा उत्पत्ति।

प्रत्येक दिशाका लागि तिनीहरूका उपकरणहरूको विशेषता थियो। हिन्दुस्तानको परम्परा अनुसार, तिनीहरू प्रायः सटिवार, सराद, तान्सा, बांसुरी, ट्याब्ले, शनी र सरंगीमा खेले। दक्षिण भारतका संगीतकारहरूले शराब, एक दीर्घकालीन बागुन वा एक नस, गोटोउवाजमी, मार्थङ्गा, क्यान्जारा, गेटम र वायलिन प्रयोग गरे। यी उपकरणहरूको केही थप विवरणमा हामी बाँचौं।

भारतीय ड्रम टैबला

ट्याब्लेले प्राय: भारतीय संगीतको प्रतीकहरूलाई बोलाइन्छ। हिन्दुस्तानी परम्परामा आधारभूत तालमिक संरचनालाई जोड दिन प्रयोग गरिएको सानो ड्रम को एक जोडी हो। ट्याबलाको उपस्थितिको इतिहास अज्ञात छ। सायद, यस साधनमा खेलको विशेषताहरू र यसको डिजाइनको विवरणहरू भारतीय, फारसी र अन्य परम्पराहरूको संयोजनको आधारमा बनाइयो।

ट्याबलामा दुई ड्रम, आकार र संरचनाको विशेषताहरूमा भिन्न हुन्छन्। ठूलोलाई "ट्याबला," वा "डेरा," वा "दयन" वा "डिन" भनिन्छ। यो सधैँ दाँयामा स्थित छ र केही विशिष्टताहरू छन्:

• ऊँचाई, नियमको रूपमा, 30-36 सेन्टिमिटरसम्म पुग्छ;

• आकृति ऊपरी कटौती 15 सेमी व्यास व्यास संग एक किग को समान छ;

• खोलिएको शरीर काठको टुक्राबाट बनेको छ।

बायाँ ड्रम "डगगा" वा "बाई" भनिन्छ, र दाँयामा ऊँचाईमा कम छ, तर यसको चौडाईमा बढी छ। यसको डिजाइन निम्न विशेषताहरु को विशेषता हो:

• डायनको भन्दा कम सेन्टिमिटर 5 सेमीको उचाई;

• आकारमा प्याला जस्तो देखिन्छ;

• तांबे, पीतल वा माटोबाट बनाइएको छ;

• शरीर पनि खोल्दैन।

ट्याबलाको दुवै भागको झिल्ली चमडाबाट बनाइएको छ र एक विशेष संरचनामा राखिएको छ जसले टम्ब्रेलाई असर गर्दछ। यो कोटिंगले उपकरणको एक भावुक ध्वनि प्रतिबिम्ब विशेषता बनाउँछ, यसलाई उच्च-उचाईमा, गतिशील र टेक्निकल सर्तहरूमा लचीला बनाइन्छ।

मल्टीफेसटेटेड साइटार

सायद सबैभन्दा लोकप्रिय भारतीय स्ट्रैक्ट संगीत साधन सितार, वा साइटल हो। यो ल्युट समूहको हो र एक अद्वितीय आवाज प्यालेट सिर्जना गर्न सक्छ जुन धेरै समान उपकरणहरूको लागि पहुँच योग्य छैन।

साइटरमा सात मुख्य तारहरू छन् र 11 देखि 13 अतिरिक्त वा गुनासो गर्ने तारहरू छन्। प्रदर्शनको बेला, सङ्गीतकारहरूले मुख्य तारहरूको प्रयोग गर्दछन्, अरूले तिनीहरूको आवाजलाई जवाफ दिन्छन्। नतिजाको रूपमा, माघ बढेर गहिरो र बहुमूल्य हुन्छ। यस सन्दर्भमा एक साइटर एक पुरा आर्केस्ट्राको तुलनामा हुन सक्छ। यो स्ट्रिङ चुन्च साधन प्ले गर्नको लागि विशेष मध्यस्थ प्रयोग गर्नुहोस् - mizrab। फारममा, यो एक लामो पंजे जस्तो देखिन्छ र दाहिने हातको सूचकांक औंलासँग जोडिएको छ।

साइटरको मुख्य विशेषता एक नाशपातीको कद्दूबाट बनेको गुनासो हो। प्रायः उपकरणलाई अतिरिक्त गुनासोको साथ प्रदान गरिएको छ, जुन गर्दनको माथिमा संलग्न छ।

संरचनामा बन्द बस्नुस् इस्जर छ, एक संगीत वाद्ययन्त्र साधन हो जसको बीस तार। यसलाई खेल्न, धनु प्रयोग गर्नुहोस्। सितार संग यो तार को स्थान संग सम्बन्धित छ। लगभग 200 वर्ष पहिले एस्ट्राज धेरै पछि देखा पर्यो। Sitar - XIII शताब्दीको उपस्थितिको लगभग समय।

कृष्णाको बाढी

धेरै भारतीय संगीत वाद्ययन्त्रहरू पुरातनतामा जडित छन्। तिनीहरूको छविहरू पवित्र पदहरूमा दृष्टान्तहरूमा भेटिन्छ। यस्तो यंत्र र एक बाली को बीच बंसुरी हो। यसको एक किस्म को भगवान विष्णु द्वारा प्यार एक उपकरण को रूप मा उत्तेजित गर्दछ।

बांसुरी बांस को स्टक देखि बनाइयो। साधनले 6-7 प्वालहरू आवाज निकाल्दछ, साथै यसलाई समायोजन गर्नको लागि बाल्तुनको अन्त्यमा 1-2 प्वालहरू बनाउँछ। वहाँ उपकरण को लंबी र पारगमन किस्महरू छन्। पहिलो पटक लोक संगीतमा प्रयोग गरिन्छ। शास्त्रीय मा, एक पारगमन बाढी को प्रयोग गरिन्छ ।

बान्सुरीको लम्बाइ 12 देखि 40 इन्च हुन्छ। प्राय: प्रयोग गरिएको 20 इन्च बाउट हो। अब बांसुरी, निचो आवाज यसको बाट हटाइयो। एक नियम को रूप मा, बागवानी खेल को साथ संग संग, जो अन्य टम्पर्स (स्ट्रक्टेड पट्टे साधन, एक सहारा को समान, तर frets छैन) र तबला को तुलना मा अधिक पल्ट प्रयोग गरिन्छ।

कानजरा

दक्षिण भारतीय परम्परामा, अन्य भाग्य उपकरणहरूमा, क्यानजारा प्रयोग गरिन्छ। यो काठको खरगोशको आधारमा एक जुत्ताको टुक्रा हो। कञ्जिरिमा साना आयामहरू छन्: व्यास - 17-19 सेन्टिमिटर, गहिराई - 5-10 सेन्टिमिटर। एक छेउमा काठको आधारमा छेउमा छालाको झिल्ली फैलियो, अर्को अर्को खुला छ। क्यानडाराको फ्रेममा छेउमा दुई धातु प्लेटहरू बनाइन्छ।

यो जवान झुन्डो साधन अन्तिम शताब्दीको 30 को दशकमा देखा पर्यो र प्रायः लोक संगीतमा प्रयोग गरिन्छ।

पवित्र ड्रम

तपाईं अक्सर मंजिल संग संगन्जरा संग सुन्न सक्नुहुन्छ। यो एक पतली साधन हो जुन ड्रम जस्तो देखिन्छ। बंगाली वैष्णवाद को धार्मिक प्रणाली मा पवित्र मानिन्छ।

Mrdanga को शरीर मिट्टी, काठ वा प्लास्टिकबाट बनेको छ। अन्तिम विकल्प नयाँ संशोधन हो, विशेषज्ञहरूका अनुसार, यो यस्तो ड्रमको सबै सम्भावनाहरू प्रकट गर्न सक्षम छैन। मलगाङको झिल्ली एक गाई वा भान्साको छालाबाट बनेको छ। परम्परा अनुसार, जनावरहरूलाई प्राकृतिक मृत्यु मर्नुपर्छ। मलगाङको झिल्ली विशेष मिट्टीमा राखिएको छ, माटो, चावलको आटा र केहि प्रकारको ढुङ्गाको पाउडर समेत।

औपचारिक प्रयोजनको लागि उपकरण अझै पनि प्रयोग गरिन्छ। मूर्तिको निर्माण पवित्र छ।

सांपकोस्टर उपकरण

भारतको अर्को रोचक संगीत वाद्य पुङ हो। क्लीनरको टाढाको सम्बन्ध सांप को हिज्जे को लागी देश को सडक मा प्रयोग गरिन्छ। पुङ एक असामान्य डिजाइन छ। मुखस्पति वायु कक्षबाट जडित छ, यसको विपरीत पक्षमा दुई ट्यूबहरू छन्। पछि रीड वा काठको बनाइन्छ। मुखस्पान्ति र एक वायु कक्ष को लागि, एक सूखे कद्दू प्रायः प्रयोग गरिन्छ।

पुङबाट मेलोका निकाल्न, निरन्तर सांसदको एक विशेष प्रविधि प्रयोग गरिन्छ। संगीतकारले नाक मार्फत हावा हाल्छ र लगभग तुरुन्त जिब्रो र मुखको माछाको मद्दतले धक्का दिन्छ।

माथि वर्णन गरिएको भारतीय संगीत वाद्ययन्त्र विविधता निकास नगर्ने जुन पुरानो राज्यको शताब्दीमा शताब्दीमा विकसित भएको छ। आज, धेरै लोकप्रिय लोकप्रिय अमेरिकी र युरोपियन कलाकारहरूको रेकर्डमा सुन्न सकिन्छ। हाम्रो दिनहरूमा जातीय सङ्गीत विभिन्न प्रकारका शैक्षिक र निर्देशनहरूसँग जोडिएको छ, तिनीहरूलाई विशेष स्वाद प्रदान गर्दछ। भारतमा, परम्परागत उपकरणहरूले कुनै चाँडो गुमाएनन्। तिनीहरू अझै पनि छुट्टै र धार्मिक सेवाको प्रक्रियामा प्रयोग गर्दछन्। यस्तो उपकरण बजाउन सिकन हाम्रो देशका थुप्रै शहरहरूमा हुन सक्छ, तर सर्वोत्तम शिक्षकहरू जुन प्रविधि न केवल ट्राफिक तर दार्शनिक सामग्री पनि ट्राफिक हुन्छ, अझै पनि भारतमा बस्छ।