चित्रकला मा Futurism - 20 औं शताब्दीको चित्रकला मा छ ... Futurism: प्रतिनिधिहरु। रूसी चित्रकला मा Futurism

पक्कै पनि हामी सबै "futurism" को रूपमा यस्तो कुरा सुनेको छु। एकैचोटि त्यहाँ शानदार, केही नयाँ अविवेकी एक अमूर्त छवि छ। अन्दाज लगाउनु छैन क्रममा, गरेको पनि कलात्मक शैली को विचार सीधै लागौं।

"Futurism" के हो?

सामान्य, Futurism मा - सुरुमा इटाली र त्यसपछि रूस मा खडा जो कलात्मक प्रारम्भिक 20 औं शताब्दीमा, शैली - एक साहित्यिक को साधारण नाम हो। Futurists जो सांस्कृतिक STEREOTYPES विनाश थियो मौलिक सिद्धान्त संग, भविष्यमा एक प्रोटोटाइप erected। हामी लक्ष्य सामान्य विचारधारा र आफ्नो सबै predecessors को नैतिक दृश्य अद्यावधिक गर्न थियो तिनीहरूले कला मा क्रांतिकारियों को स्वरूपमा थिए भनेर भन्न सकिन्छ रचनात्मक गतिविधि। यो मूल कार्यक्रम सबै कलात्मक सम्पदाको, जबकि एकदम कला निरपेक्ष स्वतन्त्रता को आवश्यकताहरु सन्तुष्ट छैन चुनौती। तिनीहरू केवल दुनिया अर्डर नयाँ मोडेल अगाडि राख्नु छैन, तिनीहरूले नयाँ प्रविधि र urbanism को प्रोटोटाइप recreated।

20 औं शताब्दीमा पेन्टिङ मा Futurism

हामी चित्रकला कि Futurism भन्न सक्छौं - यो विशिष्टताको र स्थिर छैन को अभिव्यक्ति फैलाउने सजिलो prinebrezhitelnost academicism छ। यस चित्रकला मा मूल नेताहरूले यस्तो ह्यूगो Boccioni, कार्लो Carra, जीनो Severini, Dzhakomo Balla रूपमा कलाकारहरूको थिए। कार्यान्वयन विधि घनभएको र expressionism धेरै समान छ, तर सामाजिक-राजनीतिक आन्दोलन को एक विशिष्ट दृश्य भएको छ। कलाकार-Futurists, मापन परे दर्शक हस्तान्तरण गर्न सकिएन एक चित्र पुन: सिर्जना गर्न खोजे spatiality स्पष्ट भयो तस्बिर को केन्द्र सारियो र गति धोखेबाज। सबैभन्दा अक्सर canvases देखा ज्यामितियआकार को, धेरै बहुमुखी थिए जो। अत्यन्तै बहुमुखी थियो जो रंग को एक भ्रम कलाइडोस्कोप सिर्जना गरियो।

को विलक्षणता रंग स्पेक्ट्रम futurist कलाकारहरूको कामहरू मा

चित्रकला मा Futurism - यो तथ्याङ्कले को बस संरचना छ। एक peculiar विशेषता विभिन्न जो तपाईं कलाकार को एक विशिष्ट हस्तलेखन सिर्जना गर्न अनुमति दिन्छ रंग को स्पेक्ट्रम छ। कसैले प्रयोग उज्ज्वल रंग, prinebregaya मिश्रण पेंट्स, केही अपेक्षाकृत monotonous टोन रुचाउँछु। यसरी, कलाकार उद्देश्य जो जस्तै ऊर्जा, गति र पनि ध्वनि रूपमा शारीरिक घटना को दृश्य द्वारा गतिशील रचनाहरूको सिर्जना गर्न थियो अमूर्त कला, प्रदर्शन। विशिष्ट सामग्रीको अभाव यी रचनाहरूको को peculiarity, कलाकार मुख्य फरक विचार र भावना entailing दर्शक मुक्त संघ कारण खोजे।

रूसी चित्रकला मा Futurism

भिजुअल कला Futurism मा फोकस 1920 मा पूर्व अस्तित्व रूपमा। यो समयमा रूसी कलाकार तिनीहरूले अक्सर युरोप मा थिए, आफ्नै खोज संग धुन मा धेरै थिए। रचनात्मक तथ्याङ्कले इटालियन मूल को Futurists को manifestos व्यक्तिगत चुनौती फेला, तर आफ्नो विचारधारा लागि उल्लेखनीय। रूसी Futurist कलाकारहरूको उदाहरणका लागि, छैन कारहरुको बीच मान्छे को प्रविधिको श्रेष्ठता र एकाकीपनको प्रशंसा भएको थियो, पश्चिमी कलाकारहरूको स्वतन्त्र थिए। बस त्यो क्षण देखि रूसी कलाकार परम्परागत कला को अनुभव गर्न Resort गर्न थाले र सक्रिय यसको सबै सादगी सक्रिय आधुनिक जीवन शैली सिर्जना काम गरिएको छ। हामी निर्धक्क भई चित्रकला कि Futurism कलाकारहरूको भन्न सक्छौं - यो आत्म-अभिव्यक्ति, आत्म-दाबी को एक माध्यम हो।

चित्रकला मा Futurism को प्रतिनिधिहरु

रूस, futurism पहिलो प्रतिनिधिको यो प्रवृत्ति, इस्पात Burliuk भाइहरूलाई समर्थित गर्ने मा।
उनि एक अविश्वसनीय उज्ज्वल तस्बिरहरू फोटो गर्न व्यवस्थापन गर्नुहोस्। यो मात्र थप र थप काम उतरदायित्व लिनु गर्न काम, तर पनि नयाँ प्रवृत्ति popularized गर्ने कलाकार बीच नयाँ समूह को संस्थापक थिए बाहिर जान्छ। nasledovaley सर्कल तेजी बढ्न थाले पछि। हामी एन Burliuk, Larionov, जस्ता लोकप्रिय कलाकार-futurists परिचित छन् Goncharova, एम Matyushin, एन Kulbin, Alexandra Exter, एमएफ Larionov, NS Goncharova, Kazimir Malevich। यी प्रतिनिधि को काम मा, हामी एक बभयोयामी दृष्टिकोण, प्रत्येक दर्शकले मा देख्नुहुन्छ जो को संयोजन पालन गर्न सक्नुहुन्छ।

चित्रकला मा Futurism। तस्वीर

धेरै कलाकार बस फलस्वरूप त्यहाँ यस्तो नाथन Altman ( "अन्ना Akhmatova", 1914), रबर्ट Falk ( "क्रिमीआ यार्ड", 1915), Kazimir Malevich ( "को राई सफाई" को रूपमा लेखक द्वारा कार्यहरू धेरै नम्बर थिए, को Cubists देखि विचार उधारो 1912)। असामान्य सिर्जनाहरू एक kubofuturisticheskogo पुस्तक Vasiliya Kamenskogo "गाई सँग ट्याङ्गो" (1914) मा व्लादिमीर र Davida Burlyukov को जीवन्त पोट्रेट हुन्छन्।

यस समयमा, साहित्य असल कला गर्न मधुर स्वर आसन्न। कवि Futuristic निर्देशन समग्र सञ्चालन देखा भनेर, दृश्य कलाकार गर्न resorted।

को को एक एक उदाहरण Malevich को काम - "Aviator" (1914)

का कामहरू एक हेरौं। यो मूलतः समान को विशिष्टता: को imaged तस्वीर को geometrization समान लागि-Cubist कलाकारहरूको छ। तर Futurists, अर्थात् इटालियन Cubo-Futurists, geometrization सानो भूमिका खेल्छ, र सधैं निहित छ। चित्रमा हामी Malevich geometrize, धातु हतियार मा पहने एक मानिस केही आंकडा हेर्नुहोस्। हामी एक काँटा को छवि देख्ने तस्वीर माथिल्लो भाग मा, यहाँ पिउने, कार्ड र साइन प्ले छ। यो सम्पूर्ण छवि hovering भने, अस्थायी। प्रत्येक काम प्रतीक भालु, र यो सृष्टि कुनै अपवाद छ। हामी छवि विषयको उड्डयन आफ्नो पहिलो वर्ष को विशिष्टता प्रतीक भनेर भन्न सकिन्छ। कसरी फ्लोट गर्न, र aeronaut को आंकडा। नै देखिन्छ ठाउँ मात्र सिलेंडर को रूप मा रंग विमानहरु र मात्रा हुन्छन्।

युद्ध अवधि पछि, प्रत्येक "जीवित" कलाकार-futurist आफ्नो दिशा मा सारियो। हामी futurism भित्रको कला बिस्तारै यसको सान्दर्भिकता गुमाउन थाले रूपमा र सामान्य यसको औपचारिक कार्यान्वयन र विचार निकास थियो भनेर भन्न सकिन्छ। तर चित्रकला मा Futurism - कला को इतिहास मा एक पुरा युग। रचनात्मक नेताहरूले अभिव्यक्ति र चरित्र गहिराई द्वारा फरक कोण अन्तर्गत मानिसहरूको दृष्टिकोण अनुवाद गर्न, विश्व परिवर्तन गर्न खोजे मार्फत यो छ। सामाजिक मुद्दाहरूको घटना बस मात्र कला र साहित्य मा एक प्रभाव थियो कि एक दर्शन erected, तर पनि फिल्म, भिडियो कला, र, पाठ्यक्रम, मा थिएटर।