कला कुन प्रकार पनि शैलीहरू छन्

कला - अवधारणा धेरै बहुमुखी छ। यो एक सम्पूर्ण रूपमा काम प्रतिनिधित्व गर्दछ। त्यहाँ आफ्नो विचार केही छन्। चित्रकलाहरू वास्तविकता धेरै पक्षहरू, संसार र संसारमा लेखक को धारणा प्रतिबिम्बित। अनुकरण गर्दै supersensible केहि को शारीरिक अभिव्यक्ति - अवधारणा को सार सौंदर्य व्याख्या अनुसार mimesis रूपमा उपचार गरिएको छ। अर्को, के कला प्रकार छन् विचार गर्नुहोस्।

सौंदर्य मूल्य

प्रकार र कला को प्रकारका सामाजिक चेतना को अभिव्यक्ति, आध्यात्मिक र व्यावहारिक दिशा मा दुनिया mastering को प्रक्रिया को एक विशेष पाठ्यक्रम रूपमा मानिन्छ। यो काम संग सिर्जना, मानव अन्तरक्रिया र स्थिति को आकलन को एक जैविक जटिल छ। छ के कुरा कला प्रकारका, यस्तो चित्रकला, मूर्तिकला, सिनेमा, थिएटर र अरूलाई रूपमा टिप्पण विशेष गरी लायक। तिनीहरूलाई थुप्रै निर्देशन केही प्रकारको छ। उदाहरणका लागि, त्यहाँ संगीत को विभिन्न प्रकारका छन्। अर्को, विवरण को प्रकार को केही हेर्न।

चित्रकला

कला हो के कुरा, हामी यस रचनात्मक दिशा बारे भन्न सक्दैन। चित्रकला को इतिहास शताब्दीयौंदेखि फिर्ता जान्छ। यो रचनात्मक दिशा नवीनतम रुझान गर्न गुफा चित्रहरु बाट विकसित गरेका छन्। यथार्थवाद देखि अमूर्त कला गर्न - एक विस्तृत डिजाइन को किसिम को बोध लागि विभिन्न सम्भावनाहरू को फराकिलोकालागि दायरा चित्रकारी। यो इतिहासको विभिन्न चरणमा मा सजावटी कला एकदम विरोधाभासी विकसित भनेर उल्लेख गर्नुपर्छ। यो समकालीन र व्यावहारिक आन्दोलनहरु को आगमन गर्न मुख्य रूप कारण थियो। XIX-XX शताब्दीयौंदेखि को अन्त मा एक भूमिगत, अमूर्त, अग्र-दल जस्ता ठीक कला विकास गर्न थाले। यी आन्दोलनहरु को उद्भव चित्रण एक तिरस्कार चिन्ह लगाइयो। बरु, यो वास्तविकता, अधिवेशन र भावनात्मक रंग, geometrization र तस्बिरहरू को अत्युक्ति, associativity र सजावटी समग्र समाधान गर्न लेखकको व्यक्तिगत सम्बन्ध सक्रिय अभिव्यक्ति हो। को बीसौँ शताब्दीमा प्राविधिक माध्यम र नयाँ रंग को लागि खोज जारी छ। यसले पूर्ण कला शैलीहरू को अघिल्लो प्रकार फरक बनाउँछ। तथापि, उदाहरणका लागि, तेल चित्रकला र आज मालिकको एक मनपर्ने प्रविधी मानिन्छ।

ग्राफिक्स

यो कला विभिन्न प्रकारका संयुक्त। ग्राफिक छवि विमान प्रतिनिधित्व गर्दछ। यसलाई स्वतन्त्र क्षेत्र अभिनय, चित्रकला जोडती, र मुद्रण शिल्प प्रकार। यी कला र शिल्प को विभिन्न प्रकार समावेश गर्नुहोस्। यो काठ उत्कीर्णन (woodcut), धातु (नक्काशी), गत्ता र अरूलाई। प्रत्येक आंकडा अद्वितीय छ र एक प्रकारको। ग्राफिक मुद्रण काम प्रतिलिपि गर्न सक्छन्, प्रिंट मा पुनरुत्पादन - बराबर प्रतिहरू। यसबाहेक, प्रत्येक टिकट मूल, तर मूल छवि प्रतिलिपि हुनेछ। यो आंकडा ग्राफिक्स र कला को धेरै अन्य प्रकार को सबै प्रकार आधारित छ। एक पेन वा पेन्सिल र कागज: छवि लेखक सिर्जना गर्न अक्सर बरु सरल उपकरणहरू छ। : अन्य अवस्थामा, यो परिष्कृत उपकरण र विशेष उपकरण प्रयोग गर्न सकिन्छ मुद्रण प्रेस, cutters, Lithographic पत्थर र अन्य। ग्राफिक्स को अभिव्यक्ति को मुख्य माध्यम आकृति पट्टी, रेखा, टोन र दाग प्रदर्शन। अलग, धेरै महत्वपूर्ण भूमिका कागज को एक सफेद पाना द्वारा प्ले छ। धेरै लेखक मात्र एक कालो प्रयोग गरेर अभिव्यक्ति प्रयास गरेका छन्। कि रेखाचित्र र चित्रकला, धेरै ससर्त बीच अवस्थित सीमाहरु। अक्सर केदारनाथ प्रविधी, रङ्गिन, र केही अवस्थामा, gouache, एक, अन्य कला मानिन्छ। यी एक पोस्टर, कम्प्युटर डिजाइन, पुस्तक डिजाइन रूपमा अलग ग्राफिक्स निर्देशनहरू छन्। पोस्टर वास्तविकता प्रतिबिम्बित र महत्त्वपूर्ण घटनाहरू चित्रण गर्छन। तिनीहरूले खेलकुद, राजनीतिक, विज्ञापन, मनोरञ्जन, शैक्षिक र अन्य हुन सक्छ। ग्राफिक्स प्रयोग गरिन्छ र केही शिल्प। विशेष, पोस्टकार्ड, लिफाफें, पात्रो, र थप समावेश, यी समावेश गर्नुहोस्।

मूर्तिकला

पुरातन समयका भएकोले त्यहाँ कला विभिन्न प्रकारका छन्। सबैभन्दा पुरानो क्षेत्रको एक मूर्तिकला छलफल। धेरै नाम ल्याटिन जरा छ। शब्द "मूर्तिकला" को अनुवाद अर्थ "कुँद्ने", "sculpting"। यो क्षेत्र भित्र विधाहरू धेरै प्रयोग भएको छ। हामी कला कुन प्रकार तीन आयोमी र तीन-आयामी छन् बारेमा कुरा भने, पहिलो कुरा मूर्तिकला बारेमा भने सकिन्छ। यो reliefs, छातीहरू, मूर्तिहरू र सामेल छन्। एक विमान मा उत्पादन ठाउँ मा खुला स्थित, र समर्थित: को मूर्तिकला दुई प्रकार विभाजन गरिएको छ। उत्तरार्द्ध उच्च राहत र Bas-राहत समावेश गर्नुहोस्। को मूर्तिकला को नियुक्ति पनि फरक हुन सक्छ। उदाहरणका लागि, यो एक Monumental, Easel हुन सक्छ। छुट्टाछुट्टै साना मूर्तिकला प्रकारका आवंटित। विधा लागि, यो यस्तो घर, पोर्ट्रेट, ऐतिहासिक र अन्य animalistic रूपमा उल्लेख गर्नुपर्छ। को sculptured हालतमा प्रयोग गरेर अझै जीवन वा परिदृश्य फेरि बनाउनु गर्न सक्नुहुन्छ। तर, मुख्य वस्तु मानिन्छ एक व्यक्ति। मान्छे विभिन्न तरिकामा चित्रण। उदाहरणका लागि, यो एक बस्ट, टाउको, statuary, मुर्ति हुन सक्छ। प्रविधि, यो एकदम जटिल छ र धेरै कदम समावेश छ। प्रयोग सामाग्री, काठ, ढुङ्गा र अन्य ठोस पदार्थ। अतिरिक्त उत्पादन बन्द काटन द्वारा सिर्जना गरिएको छ।

साथै, छवि प्राप्त र एक प्लास्टिक ठूलो प्रयोग गरेर छ। यो प्रक्रिया प्लास्टिक (सजावट) भनिन्छ। यहाँ, को प्रयोग मोम, माटो, माटो, आदि भौतिक रूपमा। सिर्जना र ठोस अवस्थामा तरल देखि संक्रमण गर्ने क्षमता भएको पदार्थ देखि कास्टिंग गरेको मूर्तिहरु। यस्तो सामाग्री, उदाहरणका लागि, ठोस, प्लास्टर, प्लास्टिक समावेश गर्नुहोस्। मूर्तिहरु र धातु को निर्माणमा प्रयोग। यो, मुद्रांकन काटन फोर्जिंग, वेल्डिंग संग उपचार गरिएको छ।

वास्तुकला

कला हो के कुरा, विशेष ध्यान आर्किटेक्चर भुक्तान गर्नुपर्छ। वास्तुकला दुनिया, महानता, समय, उत्सव, आनन्द, एकाकीपनको र यति मा बारे मानव विचार छविहरू मा व्यक्त गर्ने क्षमता छ। यसलाई त्यसैले अक्सर वास्तुकला स्थिर संगीत रूपमा उल्लेख गरिएको छ। architect गरेको कार्य मात्र होइन बल र राम्रो सुविधा, तर पनि सौंदर्य गुणस्तर सुनिश्चित छ। त्यहाँ धेरै वास्तु धाराहरु छन्। सबैले शहर सिर्जना र पुनर्निर्माण संग सम्बन्धित एउटा कला फारम को नाम थाह छ। शहरी विकास यस दिशा। पनि वास्तुकला मा परिदृश्य डिजाइन छुट्टयाएर। यो प्रवृत्ति भागको रूपमा पुल, फोहराहरू उद्यान, पार्क, boulevards, छोटो मा gazebos लागि इलाका डिजाइन गर्न प्रयोग गरिन्छ कि सिढी, सबै कुरा छन्। राम्रो निर्माण काम मात्रा विकास गरे। औद्योगिक, आवासीय, सार्वजनिक, धार्मिक र अरूलाई: यी भवनहरु केही प्रकार समावेश गर्नुहोस्। इतिहासको कुनै पनि दिइएको अवधिमा विभिन्न र सुधार निर्माण प्रविधी र सामाग्री आउँछ। कारण ग्लास, ठोस, प्लास्टिक र अन्य कच्चा माल संग कला को अवस्थामा असामान्य संरचना, गैर-पूर्वनिर्धारित कन्फिगरेसन हो: बल, फूल, गोले, कान, र अन्य spirals को रूप मा।

वास्तु उपकरण

मुख्य व्यक्तिहरूलाई apportioned छन्, ताल, मात्रा, प्लास्टिक मात्रा। ठूलो महत्व पनि सतहहरु को रंग र बनावट छन्। आर्किटेक्चर अवधि को कलात्मक प्रवृत्ति प्रतिबिम्बित गर्न डिजाइन गरिएको छ। यसलाई आफ्नो पार्टी पारंपरिक निर्माण फरक छ आकारको। आर्किटेक्ट्स मानिसहरू र तिनीहरूको livelihoods ठाउँ, wherein को कलात्मक संगठनको लागि सिर्जना गर्नुहोस्। विश्व प्रसिद्ध भवनहरु र ensembles व्यक्तिगत शहर र देशहरू प्रतीक रूपमा कथित। उदाहरणका लागि, पेरिस, यो छ - एफिल टावर, मिश्र - एथेन्स पिरामिड - यो त Acropolis, रोम मा - the Colosseum, मास्को मा - लाल वर्ग र Kremlin।

सांगीतिक कला प्रकार

गायन रचनात्मकता को प्राथमिक र सबै भन्दा प्राचीन क्षेत्र मानिन्छ। यो लोक कला धेरै प्रकार समावेश छ। विशेष, यी ditties, ballads, लोरी, र थप। सामान्य मा, लोक कला प्रकार "लोकगीत" को अवधारणा मा संयुक्त गर्न सकिन्छ। अन्य क्षेत्रमा बीचमा यो सहायक खेल उल्लेख गर्नुपर्छ। यसलाई मा गायन भन्दा संगीत धेरै कम ठाउँ लिन्छ। Suffice विशिष्ट क्षेत्र Choral गायन गर्न मानिन्छ। कामहरू यस सामूहिक प्रदर्शन। Choral गायन उपासना चाडहरूमा, नाटकीय घटनाहरू एक आदर्श स्थान छ। यो आफ्नो सबै भन्दा राम्रो गुणस्तर मानिसहरू बलियो बनाउन अभिप्रेरित थियो। पनि लायक टिप्पण कोठामा संगीत रूपमा निर्देशन छ। यस मामला मा, कार्यान्वयन (गायन वा सहायक) एउटा सानो संरचना द्वारा। सिम्फोनिक संगीत orchestras लागि डिजाइन गरिएको छ। यसको मुख्य विधाहरू पनि Overture, सुइट, सिम्फनी गर्नुपर्छ बीचमा।

ओपेरा - अर्को सांगीतिक निर्देशन। यो साधन र स्वर समावेश छ। ओपेरा, वास्तवमा, दल गाया छन् जो एक प्ले, छ। शब्द, संगीत र चरण कार्य: यो तीन तत्व को संयोजन छ। सांगीतिक कला अर्को प्रकार ब्यालेट छ। यो नृत्य र सहायक कार्यान्वयन प्रयोग गर्दछ। विशेष महत्व, रूप, साँच्चै, र ओपेरा मा, ब्यालेट दृश्यहरु छ।

abstracting

छोटकरीमा त्यहाँ कला केही प्रकार छन्, माथि वर्णन। यो रचनात्मकता को क्षेत्रको एक exhaustive सूची छैन भने गर्नुपर्छ। अर्को, यो प्रविधी केही रचनात्मक प्रकारका जो मार्फत सिर्जना विचार गर्नुहोस्। सोचाइ मुख्य तरिका को एक एक abstraction मानिन्छ। फलस्वरूप, सबै भन्दा साधारण फारम इन्साफ र अवधारणाहरु रूपमा। तपाईं सजावटी कला छुन भने, त्यसपछि त्यहाँ प्राकृतिक, प्राकृतिक तस्बिरहरू को abstraction stylization को एक प्रक्रिया हो। केही कलात्मक आन्दोलनहरु को प्रतिनिधिहरु डिजाइन द्वारा बनाइयो, तार्किक आदेश विशिष्ट। यसरी तिनीहरूले डिजाइन र वास्तुकला मूर्तिहरूको तर्कसंगत संगठनको खोज दोहोऱ्याउनुभयो। एक उदाहरण हो Malevich को काम। सामान्य मा, कलात्मक गतिविधि abstraction स्थिर उपस्थिति उल्लेख गरेको छ।

कला मा शैलीहरू को प्रकार: यथार्थवाद

एक व्यापक अर्थमा, कला को अवधारणा छ - वर्तमान वास्तविकता को एक साँचो व्यापक र उद्देश्य प्रतिबिम्ब। यो उद्देश्य विशिष्ट रचनात्मकता केही क्षेत्रमा निहित उपकरण लागि। वास्तविकता प्ले गर्दा यथार्थवाद को एक साधारण सुविधा विश्वसनीय मानिन्छ। यो कला, यस मामला मा, यो फरक संज्ञानात्मक विधिहरू, सामान्यकरण को प्रविधी, विचार घटना धेरै उपलब्ध छ।

अग्र-दल

कला, यो समकालीन, प्रयोगात्मक पहल अवधारणा परिभाषित। प्रत्येक युग नवीन घटना को उद्भव द्वारा चिनो लगाइएको छ, तर आफै शब्द दृढ मात्र प्रारम्भिक बीसौँ शताब्दीमा स्थापित भएको छ। त्यतिबेला घनभएको, Expressionism, Fauvism, Futurism र अन्य जस्तै कला यस्तो प्रकार, त्यहाँ थिए। साधारण सुविधाहरू अग्र-दल सबै क्षेत्रमा पहिचान गर्न सकिन्छ। मुख्यतया यस छवि, फारम विरूपण, खेल रूपान्तरण, अभिव्यक्ति र यति मा को क्लासिक नियम बाट एक प्रस्थान छ। यो सबै वास्तविकता र कला को सीमाहरु धमिलो गर्न मद्दत गर्छ।

भूमिगत

यो अवधारणा एक "भूमिगत" संस्कृति रूपमा उपचार गरिएको छ। यस मामला मा कला सीमितता र अधिवेशनहरूमा पारंपरिक कला विरोध। व्यापार प्रायः जमीनमा, ग्यालरीमा र सैलून छैनन्, र मेट्रो मा, subways देखाउँछ। रूस मा, अनौपचारिक कला प्रतिनिधित्व, भूमिगत समुदाय भनिन्छ।

आधुनिक

यो अवधारणा नयाँ रुझान, विद्यालय, को बीसौँ शताब्दीको कला मा शैलीहरू र व्यक्तिगत कलाकारहरूको गतिविधिहरु को एक सामूहिक पद हो। यो अग्र-दल गर्न अर्थ मा नजिक छ। Modernism सोभियत युग मा कला द्वारा एकदम नकारात्मक मूल्यांकन भएको थियो। उहाँले बुर्जुआ संस्कृति को संकट को एक प्रकटीकरण रूपमा मानिन्छ थियो।

गतिज रचनात्मकता

यो प्रवृत्ति गतिशील, सार्दा तत्व र संरचना प्रयोग संग सम्बन्धित छ। एक स्वतन्त्र रूपमा कला kinetism अन्तिम शताब्दीको अर्द्धशतकको को दोस्रो आधा आकार लियो। यो रूसी constructivism मा एक गतिशील मूर्तिकला सिर्जना मा प्रयोग द्वारा preceded थियो। अतिप्राचीन समय देखि, लोक कला खिलौने र वस्तुहरु सार्दा नमूनाहरू देखाउनुभयो। उदाहरणको रूपमा एक यांत्रिक खेलौना को काम प्रक्रिया simulating, को अर्कह्याङ्गेल्स्क क्षेत्रबाट आनन्द चरा रूपमा सेवा गर्न सक्नुहुन्छ। Bogorodskoye। अक्सर प्रकाश अवस्था परिवर्तन हालतमा आन्दोलन को एक भ्रम सिर्जना kinetism। तपाईं सार्वजनिक भित्री, पार्क र वर्गहरूको गर्दा यो कला फारम को प्रविधी व्यापक आयोजना discos, मेला, प्रदर्शनियों, को प्रक्रिया मा प्रयोग गरिन्छ। अक्सर प्रयोग दर्पण को रचनाहरूको मा।

आधुनिक expressive प्रविधी

• Hyperrealism। मूर्तिकला र चित्रकला यो प्रवृत्ति पनि बीसौँ शताब्दीको 70s मा अमेरिका मा देखा परे। मालिकको क्यानभास मा एक फोटो को एक अनुकरण सिर्जना गरियो। यातायात बत्ती र सबवे स्टेशन, किनमेल Windows, राहगीरों-द्वारा सडक मा, आवासीय भवन: एक आधुनिक शहर रूपमा चित्रण गरिएको। विशेष ध्यान सतहहरु (प्लास्टिक, प्रतिबिम्बित यो शानदार प्रकाश भुक्तान थियो ग्लास, चमकाने , आदि)।
• Reidy-नौकरानी। यो अग्र-दल कला को सबै भन्दा साधारण मध्ये एक छ। यसको सार सामान्य घरेलू अवस्थाको औद्योगिक उत्पादन को वस्तु खण्डन र एउटा ग्यालरी वा प्रदर्शनी हल मा प्रदर्शन हो। यो प्रक्रिया अर्थ उहाँको लागि एउटा असामान्य अवस्थामा वस्तु को धारणा परिवर्तन निहित।
• स्थापना। यो स्थानिक संरचना, विभिन्न तत्व सिर्जना छ जो। विशेष, वस्तुहरू, घरेलू उत्पादन, प्राकृतिक वस्तुहरु, निर्माण सामाग्री, दृश्य वा पाठ जानकारी प्रयोग गर्नुहोस्। जब साधारण कुरा असामान्य संयोजन एक प्रतीकात्मक अर्थ दिइएको विषयहरु। को प्रदर्शनी हल वा उहाँको लागि सामान्य घरेलू वातावरणमा - सौंदर्यबोध सामग्री प्रतिष्ठानहरु जो वस्तु बस्नुहुन्छ जसमा अवस्था आधारमा परिवर्तन खेल जनक मान, मा निहित।
• Environnement। यो ठाउँ, बरु व्यापक संरचना। यसलाई दर्शक वास्तविक वातावरण समान छ समेट्छ। Environnement अग्र 60-70th लागि विशेषता फाराम एउटा प्रतिनिधित्व गर्दछ। XX सताब्दी।

निश्कर्षमा

कला सधैं समय संग धुन मा भएको छ। यो एक सम्पूर्ण रूपमा सामाजिक संसारमा झल्काउँछ। एकै समयमा कला निकै मान्छे को जनता प्रभावित गर्ने क्षमता छ। यो जडान मा, धेरै महत्व निर्माता को उचित मनोवृत्ति छ। कला को सबै प्रकार को इतिहास निरन्तर जीवित कुरा विकसित, परिवर्तन भएको छ। यस अवधिमा प्रत्येक प्रभाव, रुझान, गुणात्मक नयाँ उदीयमान manifestations संग पुरानो विचार को सङ्घर्ष थियो। एक विशेष समय को शैली परिभाषित प्लास्टिक, समग्र, ताल, र अन्य coloristic: तैपनि, दिइएको अवधि भित्र variability बाबजुद, कला सबै प्रकारका एक अपेक्षाकृत स्थिर सुविधाहरू छन्।