इटालियन चित्रकार Antonello दा मेस्सिना: जीवनी, रचनात्मकता र रोचक तथ्य

Antonello दा मेस्सिना - एक प्रसिद्ध इटालियन कलाकार। प्रारम्भिक मा पुनर्जागरण चित्रकला को दक्षिणी स्कूल प्रतिनिधित्व। उहाँले एक शिक्षक उपनाम थियो मेस्सिना को राफेल Alibrandi Girolamo थियो। रंग गहिराई विशिष्ठ पोट्रेट र कवितात्मक तस्वीर प्राप्त गर्न, तेल चित्रकला को प्रविधी लागू हुन्छ। यस लेखमा हामी कलाकार को एक संक्षिप्त जीवनी र नजीकको आफ्नो काम मा ध्यान हुनेछ।

नयाँ दिशा को प्रतिनिधि

Antonello दा मेस्सिना को जीवन, शङ्कास्पद सन्देहपूर्ण वा हराउने धेरै विवरण। तर उहाँले भेनिस कलाकारहरूको तेल चित्रकला को चमकीले सम्भावनाहरू प्रदर्शन गरेको छ कि स्पष्ट छ। यसरी पश्चिमी कला को प्रमुख क्षेत्रहरूको इटालियन एक लागि जग बसाल्यो। समय अन्य थुप्रै कलाकार जस्तै Antonello को डच परम्परा इटालियनहरू को शानदार नवाचारै संग छवि विवरण को optically सही प्रसारण संयुक्त।

इतिहासकारहरूले 1456 मा, यो लेखको नायक विद्यार्थी थियो भन्ने तथ्यलाई एक रेकर्ड पाएका छन्। त्यो छ, सबै भन्दा संभावना छ, यो चित्रकार 1430 अघि जन्म भएको थियो। Neopolitanets Kolantonio जो काम गर्छ तल वर्णन गरिनेछ पहिलो शिक्षक Antonello मेस्सिना थियो। यो वास्तवमा सन्देश पुष्टि गर्छ जन। Vasari। भर्खरै समयमा, नेपल्स को औबेरियन प्रायद्वीप, फ्रान्स र नेदरल्यान्ड, उत्तरी इटाली र टस्क्यानी भन्दा को सबै भन्दा को सांस्कृतिक प्रभाव थियो। भ्यान Eyck र आफ्नो समर्थकहरूको प्रभाव अन्तर्गत चित्रकला चासो प्रत्येक पारित दिन संग भयो। अफवाह यो लेखको नायक बस उसलाई तेल चित्रकला को प्रविधी अध्ययन कि यो थियो।

पोर्ट्रेट मास्टर

मूल Antonello दा मेस्सिना एक इटालियन थियो, तर उहाँले कला शिक्षा मा महत्वपूर्ण उपाय मा उत्तरी युरोप को चित्रकला परम्परा गर्न। उहाँले सुन्दर आफ्नो जीवित काम लगभग तीस प्रतिशत राशि जो पोट्रेट, चित्रित। Antonello सामान्यतया मोडेल बस्ट र नजिक-अप चित्रण। यस मामला मा, काँध र टाउको एक गाढा पृष्ठभूमिमा राखिएको। कहिलेकाहीं अग्रभूमिमा कलाकार kartellino अतिरिक्त (शब्द संग कागज को एक सानो टुक्रा) संलग्नहरू संग parapet स्केच। भागहरु डाटा स्थानान्तरण मा Illyuzionisticheskie ग्राफिक गुणस्तर र शुद्धता तिनीहरूले डच मूल छ भनेर संकेत गर्छ।

"मानिसको पोर्ट्रेट"

यो चित्र 1474-1475 GG मा Antonello दा मेस्सिना द्वारा चित्रित। यो आफ्नो सबै भन्दा राम्रो काम हो। मास्टर सीमित प्यालेट, खैरो कालो र व्यक्तिगत स्ट्रोक ठोस र सेतो संतृप्त। अपवाद रातो टोपी छ, गाढा रातो धारी पोशाक तल peeping पूरक। एक चित्रित मोडेल को भित्री संसार वस्तुतः खोल। तर अनुहार बुद्धि र ऊर्जा radiates। Antonello धेरै सूक्ष्मता आफ्नो chiaroscuro modeled। तीव्र अनुहार सुविधाहरू चित्रकला, प्रकाश को प्ले संग संयुक्त उत्पादन Antonello लगभग मूर्तिकला expressiveness दिन्छ।

"यो एउटा मान्छे हो '

इटालियन चमकदार चित्रहरूले दर्शकहरु, चमकदार सतह र कोठामा ढाँचा आकर्षित। र यी गुणहरू दा मेस्सिना एक धार्मिक चित्रकला (चित्र "मानिसको छ") वहन गर्दा मानव दुःखकष्ट को फारम साह्रै पीडादायी हुन्छ। आफ्नो अनुहार मा आँसु, र आफ्नो घाँटी वरिपरि डोरी संग, नाङ्गो ख्रीष्ट दर्शक मा stares। आफ्नो आंकडा वेब को लगभग सम्पूर्ण क्षेत्र भरिन्छ। कथा को व्याख्या गर्ने iconographic विषयवस्तुहरू देखि एक सानो फरक छ। इटालियन साँच्चै मनोवैज्ञानिक र ख्रीष्टको शारीरिक छवि व्यक्त गर्ने प्रयास गर्छन्। यो येशूको कष्ट को अर्थ ध्यान केन्द्रित गर्न दर्शक के बनाउँछ छ।

"मारिया Annunziata" Antonello दा मेस्सिना

यो काम, चित्र, "यो मानिस," एक पूर्ण बिभिन्न मुड गर्न विपरीत मा। तर दर्शक देखि, यो पनि भित्री अनुभव र भावनात्मक संलग्नता आवश्यक छ। को "मारिया Annunziata" को लागि जस्तै, Antonello जस्तै यो ठाउँ मा प्रधान दूत को स्थिति मा दर्शक राख्छ। यसलाई मानसिक complicity एक भावना दिन्छ। एक lectern मरियम बायाँ हात उनको नीलो पर्दा माथि draped धारण र अर्कोतर्फ यो उठ्छ पछि विराजमान। महिला पूर्ण शान्त र विचारशील, यो ठीक, उज्यालो radiates जस्तै फैशन मूर्तिकला टाउको एक गाढा पृष्ठभूमि तस्वीर ज्योति।

"मारिया Annunziata" - छैन Antonello दा मेस्सिना द्वारा चित्रित एक महिला, को मात्र बस्ट छ। "Annunciation" - त्यो केवल फरक पोज मा, एउटै भर्जिन मरियम देखाउँदछ चित्रकार, अन्य यस्तै चित्रहरु को नाम हो: त्यो दुवै हातले नीलो कम्बल धारण।

दुवै तस्बिरमा कलाकार महिला उच्च शक्तिहरु संग आध्यात्मिक जडान को भावना व्यक्त गर्न खोजे। उनको अनुहार अभिव्यक्ति, मुद्रा, हतियार र टाउको, साथै हेर्न दर्शक मरियम अब सम्म नश्वर संसार हो भन्छन्। कालो पृष्ठभूमि चित्रहरु मात्र भर्जिन को detachment जोड दिन्छ।

"सेन्ट आफ्नो कक्षमा जेरोम "

माथिको चित्रमा वरपरको ठाउँ को स्थानान्तरण को मुद्दा मा चासो पनि न्यूनतम छैन। तर अन्य मा यस सन्दर्भमा कलाकार आफ्नो समय को निकै अगाडि काम गर्दछ। यस चित्रकला "सेन्ट जेरोम आफ्नो सेल मा, "पवित्र lectern एक पढाइ चित्रण गरिएको छ। आफ्नो कार्यालय दुई फर्श मा Windows मार्फत कटौती कि फिर्ता पर्खाल मा, गोथिक हल मा स्थित छ। छविको पृष्ठभूमिमा एक किनारा र एक कट्टर द्वारा फ्रेम छ। तिनीहरूले एक proscenium (रिसेप्शन, आल्प्स को उत्तर देशहरूको कला मा साधारण) को रूपमा कथित छन्। तोरी-रंग पत्थर एक गुफा जस्तै कोठा मा छाया र प्रकाश को विपरीत, जोड दिन्छ। ढाँचा (परिदृश्य टाढा, समतल मा कुखुरा वस्तुहरू) शुद्धता को एक धेरै उच्च डिग्री संग प्रसारित विवरण। यो प्रभाव हासिल बरु साना स्ट्रोक तेल रंग मात्र लागू गर्न सकिन्छ। तर चित्रकला दा मेस्सिना को सबै भन्दा महत्वपूर्ण भएको मर्यादा अझै पनि छैन विश्वसनीय प्रसारण भागहरु छ, र हावा र प्रकाश को stylistic एकता मा।

को Monumental वेदी

1475-1476 GG मा। कलाकार भेनिस बस्थे। त्यहाँ उनले चर्चका सान Cassiano राजसी वेदी लेखे। दुर्भाग्यवश, मिति गर्न मात्र बढ्दो enthroned Madonna र बाल देखाउँदछ यसको केन्द्रिय भाग, संरक्षित। यो त छेउमा सन्तहरू हुन्। यो वेदी Sacra konverzatsione एक प्रकार हो। छ बाल संग Madonna र संन्यासी नै ठाउँ छन्। र यो फारम को विपरीत polyptych को भाग मा विभाजित छ। Giovanni Bellini पछि गठन भएको Monumental वेदी को पुनर्निर्माण को आधार।

"Pieta" र "जसलाई क्रूसको"

Antonello द्वारा तेल चित्रकला, र थप विशेष, को यो प्रविधी को प्रकाश प्रसारित क्षमता अत्यधिक आफ्ना सँगी कलाकारहरूको मूल्यांकन गरिएको छ। को भेनिस colourism उच्च क्षमता नयाँ दिशा को विकास मा केवल आधारित समय देखि। दा मेस्सिना भेनिस अवधि द्वारा काम आफ्नो प्रारम्भिक काम नै वैचारिक प्रवृत्ति छ। धेरै पनि क्षतिग्रस्त यसलाई दर्शक भरिन्छ तीव्र दया यस्तो स्थिति मा, चित्रकला "Pieta" मिट। ख्रीष्टको मृत शरीर चिहानमा को आवरण मा चुच्चा पखेटा हावा मार्फत तीन स्वर्गदूतहरूले आयोजित छ। कलाकार नजिक-अप मा केन्द्रीय आंकडा चित्रित। त्यो वेब को सतह विरुद्ध थिचिएको गर्न देखिन्थ्यो। कि माथि प्रविधी, Antonello दा मेस्सिना द्वारा खोजे प्रयोग के - देखाइएको दुःख व्यक्तिहरूलाई समानुभूति। "टाँग्ने" - को चित्रकार एक फरक तस्बिर। यसलाई "Pieta" को विषय मिल्दोजुल्दो छ। क्यानभासमा मा क्रूसमा येशूले चित्रण गरिएको छ। प्रेरित यूहन्ना - आफ्नो दायाँ मारिया र बायाँ बसे। साथै "Pieta" को रूपमा, दर्शक सहानुभूति पैदा गर्न मा वेब उद्देश्य छ।

"सेन्ट सेबस्टियन"

यो चित्र छवि Antonello आफ्नो समकक्षों संग रैखिक दृष्टिकोण severoitalyanskogo को वीर नग्नता र सिप प्रसारण competed कसरी एउटा उदाहरण हो। तीर सेन्ट संग घायल एक पत्थर छापिएको वर्ग शरीर को पृष्ठभूमि विरुद्ध भारी आकार प्राप्त। अग्रभूमि र धेरै कम vanishing बिन्दु को संभावना गहिरो ठाउँ खण्ड स्तम्भ Rushes प्रयोग गर्ने चित्रकार Euclidean ज्यामिति संरचना निर्माण सिद्धान्तहरू मा तर्क।

रोचक तथ्य

• Antonello दा मेस्सिना जसको चित्रहरु माथि वर्णन गरिएको छ, सामान्यतया आफ्नो वर्ण बस्ट, एक गाढा पृष्ठभूमिमा नजिक-अप चित्रण।
• जर्ज। Vasari अनुसार, इटालियन नयाँ चित्रकला प्रविधी को गोप्य सिक्न नेदरल्यान्ड गए। तर, यो तथ्य साबित भएको छैन।
• हालसम्म यस लेखमा तेल चित्रकला को नायक कसले सिकायो कुनै महत्वपूर्ण सेट। अफवाहहरु अनुसार, यो भ्यान Eyck थियो।